EL CONCEPTO DEL CINE

El concepto del cine, es un libro editado por editorial Djaen, en el que Angel Faretta (critico y escritor) escribe su teoría del cine producto de 30 años de estudio. Para quien quiera leer un comentario del autor puede ver la nota publicada en pagina 12, del domingo 5 de febrero.
Por mi parte puedo decir que el cine es el arte de nuestros tiempos, nacido en la modernidad, digamos que el único arte del que pudimos ser testigos de su gestación (no sabemos como empezaron la música o la pintura)
En el centro del mundo capitalista moderno (Estados Unidos) pero sin ser Yankee (sino Dixit) italianos, irlandeses y recien llegados del imperio austro hungaro, se reunieron a principios del siglo XX y armaron los estudios (Fox, Warner, RKO, Universal) para darle un marco industrial a la producción cinematográfica, con organización jerarquica y artistas trabajando por encargo (como lo fue en la edad media y el renacimiento cuando aún el arte no estaba separado de la esfera religiosa y no había periddo su función).
La función del cine y del arte en general fue desde sus origenes encarnar valores universales y darles una representación accesible a la gente. Por eso molestó tanto a los artistas modernos, que el cine fuera un arte "para muchos", porque al haber perdido la dimensión trascendental, el arte en el renacimiento se había convertido en la representación de la belleza "en sí" como un valor en sí mismo y ya en el romaticismo (vanguardias estéticas) en la catarsis del artista ante la angustia del mundo moderno.
El cine desvió a la técnica de sus fines (la representación fotográfica de la realidad del incipiente mundo industrial) y la puso al servicio de valores más altos, éticos y universales allí donde se estaban perdiendo (¿Dónde más iban a tener tanta necesidad de resistir y conservarlos?)
Si vemos melodramas clásicos o películas de Hitchcock o westerns de Howard Hawks o John Ford podemos reconstruir hoy, después de 60 años los puentes con dimensiones practicamente perdidas como el mal, lo heróico o la salvación.
En los años ´40 los inventores de la televisión le quitaron a los estudios la posibilidad de producir y distribuir (alegando monopolio de un un bien cultural para la humanidad) y éste fue el principio del fin de los estudios que fueron vendidos uno por uno.
Hoy en día los directores que continúan esta tradición de manera autoconciente (reflexionando sobre la propia historia del cine y del mundo moderno que lo acuñó) como ser Brian de palma, Francis Ford Coppola o James Cameron ya no cuentan con una estructura corporativa que avale sus proyectos pero siguen produciendo y dejando en claro que el cine existió y existe pra entretener a la gente y también para que al entrar en otro tiempo vivamos experiencias que nos permitan reflexionar sobre lo esencial del ser humano.
Todo esto me enseñó Angel Faretta y mucho más.